¿ser o no ser Regina spektor?

Artista: Regina Spektor
Album: Far 7.5/10
La rola: Dancing anthem of the 80s
Adquierelo: Via eletronica o fisica en mixup

Despues de casi 3 años de ausencia Regina Spektor vuelve con uno de los discos mas interesantes de su carrera y es que es igual de bueno que su exitosisimo "begins to hope", y eh ahi el problema , no soprendre mas bien se agradece que una artista como ella vuelva a la escena ,el producto final de far (considerando el apoyo de sus 4 productores) es bastante inconsistente de momento se pierde en letras demasido ingenuas ( Folding chair) o canciones mas proximas al pop forzozamente pegajoso (wallet o the calculation) dan una sensacion de falta de madures lyrica, que se repone con temas como "eet" un juego de palabras bastante peculiar , "machine "que musicalmente es lo mas arriesgado del album asi como sus cambios de tono en la voz, "laughing with" primer sencillo con una de las letras directas mas hermosas que ha escrito, continuamos con "human of the year" tema que recuerda al la sensacion de orquesta del disco pasado, "2 birds" con la voz de Regina sobresaliendo por encima de tan peculiar arreglo, "dance anthem of the 80s" un tema bastante minimalista si se le compara con otros tracks del disco y es ahi donde Regina suena mucho mejor,"genious next door" logra el mismo nivel de obscuridad alcanzado con "apres moi", "one more time with feeling" sirve como medley para el final un tanto melancolico "man of a thousand faces".

Regina tiene aun mucho que demostrar en el mundo de la musica sin embargo este es gran avance , tal vez el tiempo nos dira si menos es mas (musicalmente hablando) en ella, mientras tanto disfrutemos la escucha de far.

The crying light

Artista: Antonny and the johnsons

Album: The crying light 7.8/10

La rola : Aeon/kiss my name

Escuchalo: myspace o mix up a un precio estratosferico para variar

Los Johnsons son una banda que trata de reflejar el sentimiento que cada vez se hace mas personal en Antonny , a la larga veremos a un hombre mas arriesgado (musicalmente) o a alguien trabajando en plan total de solista, pero mientras tanto nos entrega una de las placas mas intimistas e intensas de su carrera , no supera (tardara mucho) a "Im a bird now" su anterior álbum , pero tal vez esa no es su intención , mas bien el disco sirve como una catarsis mas a su vida, si sus fans o los nuevos escuchas adquieren el disco, para el pasa a segundo plano.

Inicia con "her eyes are underneath the ground" y de una manera muy dramática arrancan el álbum, esta vez acompañado de solo el piano, que marca la tendencia de todo el disco que se repite en el sencillo "epilepsy is dancing" y "one dove" donde pequeños destellos aparecen con ciertas percusiones tribales ,que parecen programadas intencionalmente para salir en el acorde exacto de la canción, después llega uno de los mejores temas del disco "kiss my name" una obvia (pero sin ser tan explicita) declaración de amor, llega "the crying light" que recuerda un poco al sonido intimista de Stina nordenstam , continuamos con "another world" , donde llega la conciencia ecológica mientras antonny expresa la necesidad de "buscar otro lugar donde haya paz", continuamos con un tema mas orquestado pero un tanto monótono "daylight and the sun" que empieza desde cero hasta volverse unos de los temas con corte épico, después sigue otra gran canción del este disco "Aeon" un tema con acercamientos a un gospel mas acústico acompañado de una guitarra y su voz plagada por toda la canción, continuamos con un tema literalmente a capella (aunque este bañado discretamente por tintes electrónicos) "dust and the water" , para finalizar con "everglade" terminando este disco de una manera tan desoladora , que la sensación de un vacío es capaz de llegar a tus oídos.

Un gran disco para los amantes de lo dramático, aunque cada vez con mas tendencia lo esperanzador, que con el tiempo lograra un equilibrio en Antonny and the Johnsons , mientras tanto los dejamos con kiss my name.

Anormalmente atraida al pecado

Artista: Tori Amos
Album: Abnormally Attracted to sin 7.0/10
La rola: Maybe California , give , curtian call.
Adquierelo : En mix up a un precio que infarta (mas caro que las medicinas que el gobierno ahora tiene que pagar jejeje)


Cabe destacar que tanto ella como Trent Reznor estan muy conectados de alguna manera , mientras el año pasado escuchamos "the slip" , este año nos toca escuchar "abnormally attracted to sin", otro disco mas plagado por la idea de "disco-concepto", esta vez escrito durante la gira de "american doll pose" , pero mientras que en el anterior eran 5 personas cantando sobre diferentes tematicas , esta vez Tori regresa sola, interpretando entre temas acerca del poder , la religion , la crisis economica , la indecision , la angustia ,todo desde el punto de vista de una mujer que al pasar los años sigue sorprendiendo. Es asi como Tori logra en este disco reivindicar un poco la fuerza y sentimiento que habia perdido en ciertos momentos con sus discos pasados , ahora de manera independiente apoyada en la distribucion por universal, que refleja toda la transicion de madre a mujer adulta a ser humano , preocupada mas que por el futuro , por el aqui y ahora.

Musicalmente hablando Tori ha dicho que no habra mas b-sides en sus discos , es por ello que nos ha presentado con este album "17 historias que son presentadas en 17 videos llamados "visualettes" que se incluyen en la version de lujo del disco (que es la mejor opcion para entender el concepto de tal) , sin embargo el disco ademas de caer por momentos en la monotonia , Tori se muestra distante y musicalmente confusa , sin embargo el problema con el disco es que no engancha a la "primera" escucha , evitando que el melomano no pueda terminar de escucharlo por completo (por momentos muy largo) , pero eso no demerita los buenos temas que puedes encontrar en el como "give" , el inicio del disco donde se atreve a cantar trip-hop de una manera impactante, le sigue "welcome to England" primer sencillo donde canta a media voz y conquista el oido de quien la escucha, "maybe california" que habla de una conversacion entre mujeres antes de que una de ellas se intente suicidar y "curtain call" que recuerda un poco a glorias pasadas , "police me " pegajosa podria considerarse uno de los puntos mas altos del disco " that guy" con su sonido un tanto retro y "abnormally attracted to sin" ambas baladas donde comprueba que aun tiene buena voz, "mary jane" tema a piano con cierto toque de ironia que hacen de este un buen tema; llega un tema con aires al sonido de "american doll pose" de nombre "fast horse" para terminar con un tema de corte epico "lady in blue".

No es de sus trabajois mas memorables pero podemos decir que como las canciones antes mencionadas y uno que otro tema aun rescatable el disco merece se escuchado varias veces para trar de comprender un poco a esta por demas extraña artista que es Tori.

La (no tan) fabulosa historia de ...................................

Artista: Zahara
Album: La fabulosa historia de......... 6.3/10
La rola : Chica pop y Olor a mandarinas
Escuchalo:Compra el disco si estas en españa y sino con el amigo myspace

Es dificil calificar un disco como este, principalmente por que para saber de la escena española hay que vivirla literalmente, escuchar a cientos de grupos para entenderle,  es por ello que desde la perspectiva española que la califica como la "russian red" , mas que nada por sus toques folk, es como la calificamos , pero he aqui el gran problema al parecer no hubo mucha quimica entre ella y Carlos Jean (conocido en mexico por producir "la fuerza del destino" de Fey), su productor por que el disco durante sus 40minutos ,sube y baja dentro de la vena indie y la musica pop mas descarada , no es un album malo pero en su caso su voz no resalta en todas las canciones del disco , e incluso los arreglos austeros en algunos tracks provocan que sea monotona la escucha eso , hasta llegar a "la cancion mas fea del mundo" en donde se apoya de las letras y los arreglos musicales e incluso su voz suena un tanto "distinta" , despues llega "chica pop" un tema pegajoso sin usar el sonsonete repetitivo , que propone un pop mas sofisticado que se consolida en "olor a naranjas" donde el pop orquestal se hace mas presente y logra el tema mas destacado del disco, sigue "domingo astromantico" junto a "love of lesbian" y aunque aqui la voz masculina toma mas partido la cancion toma su fuerza, para pasar por la austeridad atmosferica de "con las ganas" que se complemente con "tu me llevaras" una cancion que termina con fuerza este album y por increible que paresca te dan ganas de volverlo a escuchar y bueno aunque hay momentos mas rescatables como"photofinish" o "funeral" el disco parece comenzar con la cancion 6.


Y a pesar de que el disco falla en el factor sorpresa e incluso hace que se pierda cierta expectativa de culto que se hizo ganar a traves de sus conciertos , esta destinada a realizar un buen disco ya sea como cantante pop de manufactura grande , o artista indie asi que no queda mas que esperar por decidirse entre la delgada linea de arriesgarse o seguir el camino pop donde hay mucha competencia y es dificil destacar.

Anchors and anvils

Artista : Amy LaVere
Album : Anchors and anvils 6.0/10
la rola: That beat
escuchalo: buscalo a travez de torrent o escuchalo completo en su myspace

Actriz y a ratos cantante, esta chica de singular voz salio hace ya algún tiempo, sin embargo su disco debut paso sin pena ni gloria y este segundo intento creemos va por el mismo sendero,  se salva principalmente por sus temas rescatables llenos de intensidad y sentimiento puro, pero que terminan por aburrir con su sonido puramente country y r&b de los 60s, podria ser la Amy winehouse de EU?...no, pero tiene las suficientes armas para ingresar al mainstream.

Incia con "killing him" donde relata su desesperacion por no poder olvidar un amor pasado"matarlo no hizo que desapareciera", sigue una oda a los 60s con "tenesse valentine" un blues downtempo con muchos guiños country, continuamos con "that beat" donde nuevamente cuenta de una manera muy entretenida sobre un ritmo que la molesta y no la deja en paz,  la desoladora "pointless drinking"  habla del optimismo que se debe tener a pesar de todo,"washing machine" y "overcome" se pierden en ese sonsonete de country mas comercial que termina por aburrir.

 Regresa al ruedo con "people get mad" canción de corte mas bailable, en un intento de hacer pop a la vieja usanza , "cupids arrow" sigue bajo la misma tendencia de baile peor esta vez con mejores resultados, "time is a train" es una mezcla de pequeñas baes eletronicas combinadas con su sonido mas organico ; se agradece el riesgo aunque ya sea el final del disco , termina con "i`remember you" donde canta "me acuerdo de ti cuando olvido todo lo demas" y cierra con una nostalgia que se siente tan necesaria al escuchar este album que te das cuenta de necesita trabajar mas,  para no solo conmover a las masas si no proponerles un poco de frescura a lo que hacen ella y sus bastas competidoras , escucha este album que es como si estuvieras en esa serie cursi de "los años maravillosos".

Lily Allen-Its not me its you

Artista: Lilly Allen
Album: Its not me , its you 7.8-10
La rola: Everyones at it , the fear.
Escuchalo : youtube

Lily Allen ya habia triunfado con su debut "Alright , still" y aun se encontraba de gira, pronto el negocio de la musica la vencio, se embarazo, perdio a su hijo , encontro en las drogas la solucion , se rehabilito, pero finalmente durante toda esa epoca de escandalos Lily nos daba muestras de lo que seria su segundo album , sorprendiendo una vez mas a la industria al lanzar 7 de las canciones incluidas en su myspace , y aunque este disco no supera a su album debut , es igual de bueno , no tiene las rimas del primero , las influencias ska , pero a cambio nos entrega un album mas maduro en cuestiones de letras, y un sonido no tan innovador pero si "refinado" . Comienza con "Everyone's at It" una cancion que habla de la doble moral de las personas al no admitir que tienen problemas con drogas , sigue "the fear" un tema mas electronico con reminicencias a madonna que habla de la superficialidad ,pero que relacionandola con la vida de lily, la cancion parece una burla , es decir nunca creerias que alguien con la vida de ella , cantaria algo de ese tipo , despues sigue "not fair" cancion con toques western que habla de su novio que no la complace en la cama, sigue "22" un tema mas simplista musicalmente que habla de una mujer que para la sociedad a sus 30s ya tiene la vida acabada , siguen canciones como "i could say" , y "back to the star" que suenan demasidado elaboradas y pretensiosas que no logran encganchar de todo , sigue "never gonna happen" que tiene esa picardia y sonido que encontramos en su album debut, continuamos con "f***k you" cancion dedicada al ex mandatario Bush , con teclado inicial que muestran la burla a este singular personaje, "Who'd Have Known" una cancion que parece ser de las mas sentimentales y menos cerebrales del disco un pequeño sintetizador y bateria acompañan la suave voz de Allen. Sigue un tema un tanto soso "chinese" que sirve mas de medley para "him" una analogia de que pensaria Dios si aun viviera , y finalmente termina con "he wasnt there" cancion que habla de al parecer su padre , un tanto extraño pero el disco termina de alguna manera con sentimiento general de melancolia y angustia por la vida.

Por lo mientras este disco ya es un exito en varios paises , pero aqui en Mexico parece no terminar de cuajar , en conclusion podemos decir que es un album que merece una escucha (y muchas mas) , si quieres escuchar un pop sin pretensiones pero con un buen y justificado trasfondo emocional , este es tu disco.

Sencillo oficial de little boots

Asi es se estrena via Myspace y hace algunas horas en youtube su primer sencillo titulado "new in town" una cancion mas cercana al pop de Kylie y un video sin mucha imaginacion pero que es buen apoyo de la cancion y una buena antesala a lo que sera su disco debut "hands".


Little Boots - New In Town

Juan Son-Mermaid Sashimi

Juan Son

Album: Mermaid Sashimi

7.5/10

La rola: "Nada","Mermaid Sashimi" y" toma esta menta"

Universal music

Tras el éxito de "athemahawke", Porter tenía todo para convertirse en una de las bandas alternativas más importantes de México, siempre un paso cerca de Caifanes. Sin embargo las relaciones y la química son todo y la agrupación decidió poner fin al proyecto. Ahora bajo la mano de Universal Juan regresa con un  nuevo universo mágico, personal y un trabajo en resumen, creado a traves de la intuición..

 Su opera prima es un compilado de ideas que navegan en el dream pop, pero este se encuentra plagado de homenajes a Bjork o Cocorosie, relatando historias llenas de misticismo infantil, fantasías oscuras que contrastan con una voz adecuada para el género.

El track inicial es The remains, una introducción oscura que da paso a la luminosidad del primer sencillo Nada; el tema que habla de un amor incondicional se apoya con una sección de cuerdas, programaciones y mucho humor negro. En Goldfish, la locura nos traslada al primer climax del disco, donde la voz se mezcla con programaciones salidas de un Atari. Mientras que en Capitan's wirphool, la onda circense se hace presente, en un corte fantasioso que da una vuelta de tuerca al disco. La segunda parte está más plagada de experimentación y en ciertos momentos, avistamientos de una posible consolidación como príncipe del pop.

Un debut esperanzador para las nuevas generaciónes del pop, un trabajo como pocos y únicos en la escena mexicana.

making of ella es bonita

Si todavia hay alguno que otro que voltea a ver MTV , pudieron darse cuenta el dia de hoy del estreno del nuevo video de Natalia Lafourcade "Ella es bonita" y bueno aqui una probadita de como sería el trabajo final , mientras llega a su canal oficial en youtube los dejamos con este video.

Canciones para Eleonor

Songs for Eleonor/homonimo
6.8/10
la rola: i think im in love
escuchalos: Adquiere su disco o via myspace

Songs for Eleonor es un proyecto comandado por "discos tormento" , disquera especializada en trabajos experimentales y llenos de cosas bizarras es asi como en conjunto con "afrodita" (grupo del mismo sello), deciden lanzar estos dos proyectos y finalmente despues de una larga espera el album comandado por Karen Ruiz (voz) y Andres Almeida (musicalizacion y letras) nos entregan una placa llena de contrastes , un album que en cuanto a produccion y estilo resulta muy pulcro , pareciera que el tiempo se detiene mientras escuchas canción por canción , es como una oda a lo introspectivo acompañado de sonidos electronicos un poco de pop y hasta unos guiños al trip-hop logrando que capten nuestra atención desde la primera escucha. Inicia con "At a distance" y "cross my head" que sirven como pequeños interludios para lo que se viene , "Days go by" refleja un sonido mas bailable y mejor pensado , esto debido a que se notan mas trabajadas las pistas de este tipo dentro del disco e incluso la voz de Karen suena menos plana ,seguido de "girl in life" que da paso a uno de los temas mas destacados del disco "i think im in love" y es que es aquí donde encuentran su punto de equilibrio ,el juego de voces es muy bueno y fue muy buena decición lanzarlo como single, despues llega "in your eyes" y "mine" ambos interpretado de manera indivual por Karen y Andres que definitiva bajan un poco el nivel del disco , necesitan trabajar mas en ese aspecto para que no cansen al oido , "mood swing" es un tema mas resctable dentro de la misma tematica del disco, tema que no utliza el sonsonete repetititvo y le da un aire de frescura dentro del disco , otro punto interesante del disco son las letras que se apoyan bastante en la musica temas como "people watching" y "something about you" son prueba de esto el album cierra con "take a break´ y "time" , dejando un mediano sabor de boca , la banda tiene mucho potencial , pero necesitan consolidar el sonido y caoturar esa energia que tiene en sus presentaciones en vivo , esperemos que lo logren con su segunda placa , la cual ya estan preparando , mientras tanto vale la pena escuchar el disco que se diferencia de la ya monotona escena mexicana.

Bat for lashes y su nuevo disco

Bath for lashes

Album:two suns

9.3\10

La rola : Daniel, Glass y Peace of mind

Escuchalo en: My space,youtube o via p2p

            El segundo disco de Nathasha Khan ya se filtro desde hace unas semanas en internet, y algunos temas pueden escucharse de manera "oficial" via mysapce; pero el segundo disco de "bath for lashes" merece mas atención de la ya prestada por medios y por algunos de sus fans . Despues de anunciar de manera oficial que el proyecyo quedaria a cargo solo de Nathasa Khan (vocales e instrumentos ) , se anuncio que seria la telonera de radiohead en su gira por Europa, al parecer esta experiencia le sirvio para darle un toque mas oscuro a su musica y entregarnos un album que no supera a su antecesor "fur and gold" pero que es igual de impactante y sorprendente como su mismo debut. Prueba de ello es el inicio con "glass" que es un gran intro , igual de perfecto que "horse and i", la canción es una fución de intrumentos acusticos que explotan durante el coro , seguida de "sleep alone", cancion que recuerda tambien al disco pasado (sin ser refrito), seguido de "moon and moon" , cancion que ya habiamos escuchado antes pero su version de estudio es tal vez un poco mas corta sirve como interlude para "Daniel", primer sencillo oficial y canción que se separa de lo que le habiamos escuchado antes ,programaciones, sintetizadores contando una historia de un ser que salvo de la oscuridad a Khan; despues llega "peace of mind" ,una cancion "dark gospel" (si es que el genero existiera), en donde las voces son protagonistas de una fusion un tanto oscura, al grado de que la guitarra que se escucha pasa un tanto desapercibida, sigue "Siren song" una canción con toques de orquesta que va creciendo conforme la escucha, despues llega "pearls dream " un tema un tanto menos oscuro y mas pop que habla de su alter ego que ella misma llama "pearl", alguien dependiete, depresivo y autodrestructivo, y aunque este personaje se encuentra durante todo el disco escondida en cada track es aquí donde podemos ver mas de ella, despues llega "good love" una canción a base de organo y voz que provocan la sensación de estar en la parte mas recondita de una iglesia, el disco sigue con esta tendencia durante " 2 planets" y "traveling", que sirven como preambulo para el punto mas dramatico del disco "the big sleep", acompañada de scott walker da cierre el disco dejando una sensacion de cierta paz despues de un viaje tan oscuro .Two suns sera publicado el 6 de abril , esperemos que tenga mayor reconocimiento que su placa antepasada, mientras tanto puedes adquir el sencillo "Daniel" atravez de itunes uk, mientras tanto aquí esta su video.

Nuevo album de natalia lafourcade

Natalia Lafourcade
Sencillo: Azul
7.5


Asi es Natalia regresa con este su segundo album como solista titulado "hu hu hu" (que titulo tan raro),cuarto en su carrera; con ciertos guiños de lo que fue su produccion "casa" , al lado de la forquetina (basta escuchar tic tac) , y de su proyecto experimental "las 4 estaciones del amor", en realidad de acuerdo a integrantes de liquits, "hu hu hu" suena a musica de circo , con esto quiero suponer se refieren a que es un disco muy orquestado y lleno de programaciones .

Pasando al lado musical AZUL es una combinacion de Juana Molina con Emiliana Torrini , es un collage de programaciones y la voz de Natalia, sin que una de estas dos sobresalga, el unico pero,es que en cuanto a letras , a pesar de que la historia de Natalia madura conforme a los 6:33min que dura la cancion, se queda corta y termina siendo un poco infantil, el tema se salva casi al final acompañada del piano y terminando con programaciones y coros con toque infantil , esperemos a que salga hu hu hu y daremos una critica mas completa , ademas de que natalia siempre escoje sencillos con gancho radial como " Ser humano"(tema que se podria escuchar de cualquier banda indie) y al final el disco no es ni tan experimental ni tan popero como se cree, por eso esperaremos hasta el lanzamiento en el mes de abril mientras tanto escuchemos este buen tema que es "azul".

nota: el video oficial por razones de derecho solo es posible verlo atravez de canal de natalia en youtube.

Novelas jovenes desde suecia

Lykke Li-youth novels
8.5/10
bonus track (edicion especial) 7.0/10
la rola : "dance dance dance", "little bit", "breaking it up"

De la mano de artistas como Robyn,Peter björn and john y The concretes , llega a Mèxico esta exportación de Suecia y su disco debut "youth novels". Un album que es una oda al minimal-pop, plagado de letras y pensamientos de lolita (no se confunda con Alizee), combinado con pequeños giños a la electronica, el disco inicia con "melodies and desires" una introducción al album en la que pide a susurros "tu seras el ritmo y yo sere el latido", despues llega el primer punto fuerte del disco "dance dance dance" cancion que desde el punto menos literal(y obvio) nos explica que no sabe hablar pero que si puede bailar para expresarse, le sigue "let it fall" y "my" esta ultima apoyada por un coro al parecer desafinado pero que agrada.
Llega a nuestros oidos " little bit" con ello otra de las cartas fuertes del disco una cancion que no necesita del sonsonete pegajoso para que se quede grabada en nuestra mente, tal vez incluso aqui se plasma de manera muy explicita el mensaje lolita "haria cualquier cosa por que fueras mi hombre" ,"estoy un poco enamorada de ti ,si tu estas un poco enamorado de mi", despues de eso el disco cae un poco con "hanging high" una balada que se queda corta y pasa sin pena ni gloria, ademas de romper un poco con el concepto del disco , despues llegan dos temas llenos de guiños electronicos "complaint department" y "breaking it up" , esta ultima la mejor cancion del disco ningun recurso es desaprovechado y la voz de lykke menos susurrada que en otras canciones, finaliza el disco con "times fly" otra balada pero esta sobresale y te deja con una sensación de soledad que trata de reflejar la misma cancion , y finaliza con "window blues" tema con cierto toque oscuro que provoca volver a escuchar el disco, lykke li tiene todo para sobresalir en la escena del indie pop , esperemos su segunda placa , y una pronta visita a nuestro pais mientras tanto escucha esta delicia de disco.

Bonustrack: La reediciòn trae bonus tracks que ya habiamos escuchado en los sencillos como lados b ,"tonight" se lanza como ultimo sencillo , una balada muy aparte del concepto del disco , engancha pero mas por su video que pareceria un tributo al "nothing compares 2 u" de Sinead 0`connor.

Christina Rosenvinge- Tu labio Superior

Artista: Christina Rosenvinge

Album: Tu labio Superior 10/10

La rola: Todas

Adquierelo: itunes y tiendas fisicas

Christina Rosenvinge es prácticamente desconocida en México, pero gracias a la amiga internet ,se esta convirtiendo en artista de culto por estos lugares y ahora mas con su nuevo álbum "tu labio superior".

Después de un disco con Nacho Vegas que le trajo repercusión mediática en todos los sentidos (hasta termino en las revistas del corazón) titulado "Verano Fatal". Era natural que la siguiente producción de la española se encontrara a medio camino entre la canción de autor, la comodidad del pop y lo aprendido en los años anteriores con la trilogía neoyorkina.

  Y es que Tu labio superior es una de esas obras que solo suceden una vez, un manifiesto sobre cómo sobrevivir al amor una vez que ha tocado a tu puerta. El sonido es en esencia rock con todas sus  variantes intercambiando las guitarras eléctricas, por acústicas o terminando con precisos acompañamientos de piano. Cada uno presente en el momento adecuado, todo esto se puede apreciar en el primer sencillo "La distancia adecuada", una oda a mantener la distancia correcta en una relación para no sufrir de mas, en los coros se aprecia todo el carácter macho de Nacho Vegas quien es co-protagonista en el clímax del tema. El siguiente track es "Anoche" un tema acústico con un coro infantil que terminara siendo la delicia de la gente enfiestada.

  Después inicia la etapa de experimentación,  y "Eclipse" es el primer tema, donde el piano  se torna como un instrumento punk cabaret, mientras se habla del inicio de una relación. El momento pop corre a cargo de "Tu boca", donde voz y melodía encajan de manera perfecta. El mejor tema del disco se llama "negro cinturón", un tema donde se rima con illa e igo, una y otra vez, mientras ella canta resignada por una relación que nunca será. Durante el resto del disco  escucharas  historias de amantes que se van (Nadie como tu), viajes extrasensoriales en la comodidad del hogar ("las horas") y covers transformados en temas de desolación ("Por la noche"). El último tema es un intento bien logrado por hacer un tema cargado de erotismo, "Alta tensión "habla de eso mientras se escucha un sonido más oscuro y que es determinante para el éxito de este.

  Este disco ya se encuentra en todas partes, y al parecer tanto el público como ella  están totalmente satisfechos con los resultados, si alguna vez te sientes dolido, enamorado o en una encrucijada sentimental, ella es la respuesta a todos esos problemas.