Andrea Balency y compañía regresan con un tema que en definitiva dejara sorprendidos a todos sus fans. En primera por que el proyecto siempre se decanto por un sonido intimista, y este tema continua bajo la misma línea, pero ahora es como si dejaran pasar algunos "ruidos" a su sonido.
Un trabajo mas orquestado, alejado del francés por el momento, interpretado en español y la voz de Balency con ese cambio casi imperceptible a simple escucha. El desorden, es una extraña composición entre el desahogo y las ganas de sobrevivir a algo "que no te deja respirar". Un adelanto de lo que escucharas en su segundo EP, Lover.
Este proyecto se dio del encuentro de Ana Karla (voz en tracks de dapuntobeat) y Chucho Baez (Zoe) quienes han trabajo por tiempo indefinido en un proyecto que mezcla el rock, melodías pop con elemento electrónicos que por momentos nos recuerdan a la chilena Nicole y a Ely Guerra.
Pero no nos confundamos, "No creo nada" es bocanada de aire fresco para la escena nacional que viene de una saturación de propuestas de rock que han dejado un poco escaso el tema de la diversidad sonora. Así que se agradece que alguien lo intente desde otra corriente musical y marque la diferencia.
El video es dirigido por Magic & Frank Paparella, quienes le han dado el toque necesario de decadencia al tema y lo han empatado de manera adecuada. Una grata sorpresa, pronto reseña del EP.
Este disco me tomo mucho tiempo de escuchar, y la verdad me arrepiento un poco, este es una de las propuestas independientes mas interesantes que llevo escuchando en lo que va del año, su nombre "Contratista", su EP (yo diría álbum debut) es "Firme vacío".
Este es el proyecto de Gilberto López, originario de Monclova, ciudad primeriza en aquello del servicio de cable, este aspecto influyo en lo que hace ahora, musicalmente hablando, y es que "Firme vacío" es un trabajo intimista, pero que en vez de dejar los recursos fuera, el los abraza, los deconstruye y hace de ellos un universo casi espacial, casi humano.
Bajo una mezcla de rock, encontramos un trabajo lleno de matices, letras introspectivas (pero que no caen en la repetición) y sobre todo mucha actitud. El disco abre con una de las joyas de esta producción "Brea", que inicia con la estridencia necesaria para atrapar, mientras habla de la búsqueda de un cambio. El ritmo cambia 360º con "Lo demás", un tema mas folk, donde incluso con la voz nos remite un poco a Gepe.
Luego "Contratista" nos lleva un viaje de guitarras con un sonido muy brit de calidad en "Sombras de la niebla", tal vez el recurso lírico es mínimo, pero el suficiente para captar nuestra atención (un video no le caería nada mal). La intensidad continua en "Visión", para dar paso al medio tiempo del disco (Casi 7min) en "Sin hablar" que va de menos a mas y que sirve para darnos cuenta del talento que aquí se intenta probar.
Tal vez el problema viene siendo en el departamento vocal, pues su voz se escucha un tanto plana en ocasiones, aun así se mantiene expresiva, pero si con un tono similar. Por suerte nos devuelven la fe temas como "Índigo", con su excelente solo de guitarra, y el track con que cierra el disco "217", con toques electrónicos que nos advierten lo que podría ser su siguiente producción.
Contratista es una de las propuestas que merecen tu escucha, una gran sorpresa en su debut, esperemos a ver que es lo siguiente que puede dar este proyecto.
Adquierelo: Puedes adquirirlo atravez de itunes o buscar sus eps sequins disponibles en la red.
Róisín murphy ya tenia un estatus de culto ganado, sin embargo cuando presento su debut en el 2005 Ruby blue, nadie penso que presentaria un material adelantado a su tiempo, este album es un adelanto tecnologico-musical que hasta la fecha nadie ha podido igualar.Mathew herbert productor del album samplea mas de 120 sonidos en cada uno de los tracks, combinando el jazz con elementos electronicos, a la par ella y Herbert escribieron en conjunto todas las canciones,lanzando el proyecto en el año 2005.
El defecto constante en este album es la inconsistencia de algunos de los temas donde se pierde la intencion y simplemente distrae al escucha.leaving the city inicia mientras samplea algunas frases emitidas por murphy combinandas con algunos instrumentos orientales. Sinking feeling y Night of the dancing flame que proponenen un sonido de cabaret bastante interesante.Otro momento importante del disco es Sow in to you 2º sencillo, tal vez de los temas mas electronicos y producidos del album, continua Dear diary que pasa inadvertida, por suerte el primer sencillo If were in love es otro de los puntos altos del disco que continua con Ramalama (bang bang) donde llegan a la cumbre de los sampleos extraños , Ruby blue combina guitarras y temas en una de las canciones con mas fuerza.Off on it baja un poco el ritmo , finalmente llega prelude to love in the making es un interlude para finalizar con Closing of the doors, el ultimo track del disco pero el primero en componer el duo y que dio pie a la creacion de este album donde se muestra que se puede experimentar y agradar al oido al mismo tiempo.
Adquierelo: Via itunes, en mixup o buscalo en la red.
Para empezar este es un disco dificil quien no haya escuchado su album The milk eyed mender ,tal vez no soporte escuchar a una version mas loca de lisa simpson cantar (su voz asi es de peculiar), Joanna Newsom entrega en 45 minutos un set de canciones fantasticas, epicas, cargada de hsitorias por demas interesantes, la idea de reseñar este disco se debe a que hace unos dias lei un articulo donde se menciona la muerte de este genero , el freak folk y en lo personal al esuchar este album espero que no sea asi. Ys nace de la necesidad de expresar de manera diferente las experiencias que Newsom habia adquirido con su primer album, se nota que cada una de las canciones estan excesivamente trabajadas, cada arreglo tanto vocal como musical esta pensado en el momento exacto , Ys se compone de 5 canciones que en conjunto parecen un audiolibro como se puede observar en su version fisica, desde la portada Newsom se muestra enigmatica. Otro punto es que su voz esta mas trabajada suena mas madura y con menos desatinos vocales.
Inicia con Emily que hace referencia a su hermana que es astrofisica "ella me conto todo sobre los planetas" mientras a lo largo de casi 12 minutos nos cuenta una historia sobre al parecer ,una perspectiva de su hermana, despues sigue una hermosa y extraña historia de amor monkey and bear , continua con la oda a la taxidermia (o al parecer eso dice) Sawdust and diamonds tema menos isntrumentado del disco pero que igual conmueve por su extraña belleza, y continua Only skin , divida en 4 actos donde se concreta la historia del disco y ademas podemos escuchar diferentes momentos de orquesta que repito para los que no la conocian puede llegar a hartar ya que su duracion es de casi 17 minutos, finalmente cierra con Cosmia un tema mas romantico igual de larga duracion bastante interesante y es asi como cierra el disco.
Joanna newsom es ahora una artista de culto , aparece en portadas de moda y este es su disco mas vendido hasta el momento , en 2010 se espera que regrese con nuevo material donde nos espera soprender como siempre.
Adquierelo: En itunes estan ofreciendo una de sus canciones gratis, los puedes adquir en mixup o buscalo en la red.
La escena independiente de Guadalajaa se ha caracterizado por sus multiples evoluciones , un collage de sonidos que finalmente representan el sonido de la musica indie mexicana. Hace algunos años Elis paprika ingresó rapidamente a los gustos musicales con su sencillo "Give me love" que venía incluido en su EP homonimo, este material presentaba a Elizabeth Nogue como una heredera del rock feminista mas simple pero llena de energia, su popularidad fue tal que su presentacion en el festival vive latino reunio a una cantidad considerable de personas curiosas de escuchar su propuesta musical. Posteriormente hubo cambios en la alineacion y su siguiente produccion EP2 paso un tanto desapercibida, sin embargo la critica aun los toma en cuenta.
Es asi como años despues y luego de participar en un tributo a Juan Gabriel, Elis regresa a la escena musical con Express EP, y como su nombre lo dice , es un material bastante improvisado en cuanto a sonido. Nogue conoce sus capacidades como vocal, aun asi su voz se escucha monotona y sin fuerza, musicalmente se encuentran mas cercanos al pop de antaño (pero al fin pop) , donde su voz se encuentra en una zona comoda.
Inicia con I want you , un tema mas parecido a sus inicios, cargado de energia,continua con no te encuentro cancion bastante refrito del primer tema , despues continuamos con Tarde o temprano , cancion con gancho pop por la que moririan los deseosos de hits , una vez mas es un tema con sonidos sesenteos , cagado de melancolia, con buenos resultados, despues llega Lo intento , donde muestra que tiene una capacidad vocal que le da bastante empuje a su propuesta , un buen tema que pemite que cierre el disco con el tema Sooner o later.
La 3º es la vencida y aunque es muy dificil que le escuchemos algun dia un Lp. Express es un paso mas a comprobar que tanto ella como sus compañeros de profesion de aquellos años (alisson,panda,porter,tolidos) estan mas enamorados de la amiga radio de lo que parecen.
Escuchalo: Buscalo en youtube , la puedes adquirir a partir del 18 de enero o puedes descargarla
Asi es despues de la fallida promocion de overpowered su anterior album Roisin ahora de manera independiente se lanza al estrellato y esta vez con la unica intencion de repetir la formula que pocos escuchamos en el disco ya mencionado ,si bien Mommas place signfica el regreso al sonido de su banda moloko, eso no la aleja de que suene a Overpowered a todas luces ademas de que se esta apoyando de los productores de esta entrega, y no con el afan de repetir la formula si no mas bien de consolidar su propuesta Mommas place es una cancion mas dance que presenta sonidos mas complejos pero igual de atractivos para la pista, esta version es mucho mejor de la que entrego en presentaciones en vivo y aunque en este momento se encuentra filtrada esperemos que tenga toda la atencion por parte del publico que se merece ,mucha suerte roisin la tercera es la vencida.
Buscalo: En la red, itunes u otras tiendas o descargalo aqui
Sia regresa con un nuevo album "we are born" compuesto entre algunas sesiones de grabacion con Christina Aguilera (la cual secuestro a muchos talentos indie para su proximo album) con este sencillo refleja una evolucion por demas increible cargada de mas sonidos electronicos , no cae en el recurso de la balada ( a pesar de ser experta ) y ademas ofrece una plena evolucion, mucha suerte para Sia quien lo tiene todo para triunfar.
Adquierelo: Por el momento solo es lanzado de manera digital asi que te recomendemos que accedas a www.elyguerra.com donde puedes observar las diferentes de formas de pago y de puntos de venta del disco.
Un disparo a la cabeza en camara lenta, es asi como puedo describir el regreso de Ely Guerra quien ahora presenta este disco que pretende mostrar su lado masculino, y bueno despues de un disco bastante estridente fuerte y valiente como lo fue Sweet and sour , hot and spicy uno esperaria una continuacion de este, sin embargo regresa con un album tan producido, tan trabajado, tan inspirado que no parece una produccion independiente cualquiera, Ely se maneja a su antojo y conoce los limites que debe imponerse en cada proyecto. Hombre Invisible muestra mas bien un lado mas rudo y con conviccion que se refleja en un sonido con tanta fuerza pero que sin embargo no se apoya en la estridencia y la potente voz que la caracteriza, en cambio en esta entrega nos pone en un trance musical tan agradable como sorprendente, Lontano y Messy son tal vez los temas de instrumentacion mas basica y que por ende dejan como protagonista a Ely, llega Stranger donde captura la escencia de la fuerza musical britanica y logra uno de los mejores temas del disco sin ser estridente capta la atencion y te adentra a su mundo musical. Colmena es un pequeño intermedio envolvente lleno de muchas camas de sonido, Mi condicion es otro de los temas que impresiona su letra bastante obscura "soy una prostituta de este mundo" donde las guitarras envuelven al tema mientras ely casi te susurra el tema,para llegar a un sorprendente final, Bumeran es un tema mas tierno pero sirve para levantar los animos , a su vez lento funeral se vuelve un tema lleno de improvisacion vocal bastante agradable, you love me tema mas positivo grabado enteramente en ingles con los mismos resultados que los temas que nos entrego en este idioma en su album pasado, Antes de septiembre repite la formula del tema anterior y finaliza con un tema a piano llamado la habitacion con una parte instrumental exquisita.
Ely guerra les da unos buenas bofetadas a la mayoria de musicos mexicanos que no se atreven a experimentar o ha definir por lo menos un estilo, a pesar de su poco reconocimiento en el mainstream cada vez esta mas lejos de sus fans y mas cerca de su universo musical interno.
Maluca es la nueva adquisicion del dj Diplo, famoso por las colaboraciones en los discos de la rapera M.I.A, ahora se lanza por fusionar lo mejor de la salsa y el merengue que combinado con la electronica dan una pequeña probada de lo que esta domincana tiene para dar en su debut (aun no programado) el tigeraso es un tema mas influenciado en la velocidad de la musica tectonic es decir imposible que no bailes a un ritmo frenetico,en donde los samplers de diplo suenan poco pero muestran un sonido mas contundente , casi igual de increible de lo que alguna vez fue Galang el sencillo de M.I.A, excelente carta de presentacion de esta señorita,esperemos que su debut sea igual.
Escuchalo en : La verdad es que este disco tiene que ser adquirido en su formato original.
Un poco extraño que fomente la compra de un disco original, bueno aqui estamos a favor de la adquision de la musica en todas sus formas ya sea legal o no legal, pero este disco es un album concepto en toda su expresion (tal vez la estetica de los videos no se complementa tanto con este disco). Austin Tv es una de las bandas que actualmente estan mas que sobrevaluadas en la escena musical y no es para menos, son de las pocas bandas que tienen sus objetivos bien planteados ademas de tener la atencion tanto de la critica como del pulbio ,es por ello que muy apesar de la molestia de sus fans finalmente el segundo disco de Austin Tv Fontana bella llego al mercado 3 años despues ,y en su empaque ademas del disco puedes encontrar un pequeño libro titulado El diario de Mario Lupo Gonzalez Fabila que relata los sentimientos de este hombre que se encuentra muy solo pero que a la vez escucha sonidos y grabaciones del bosque que lo hacen tener desde miedo hasta alegria , toda una historia llena de fantasia que se complementa con cada uno de los 9 temas de este disco que solo en conjunto crean una atmosfera por demas increible, el siguiente paso sera ver si repiten la formula o estan destinados a mas, pero por lo mientras este es uno de los discos mexicanos que ha entrado en las listas de lo mejor de la decada.
Artista : Elan
Album: Lost and found 6.5/10
La rola: Lost and found, beatiful skies,fly.
Escuchalo en: Puedes adquirirlo en la red de manera gratuita , o acudir a alguno de sus conciertos donde a un precio mas que accesible te lo venden.
Como decirlo, creo que escribir una reseña de un album discreto como este no es cosa facil. Hace algunos años Elan le dio una bofetada a muchos criticos y musicos mexicanos que dudaron de su talento y la tacharon de mediocre y posser.
Su segundo album london express fue una oda al rock britanico, que finalmente tenia tanta o mas presencia mexicana de la que muchos esperaban , el disco estaba plagado de temas obscuros, nostalgicos, y unos cuantos llenos de energia que en conjunto conforman un album lleno de personalidad que finalmente consolida a Elan como artista y la convierte en la figura de culto que merecia se.
Años despues y discos mas tarde la cantautora se encuentra mas enfrascada en su mundo y a pesar de que en sus letras nos invita a conocerla un poco mas, cada album se vuelve mas intimo que el otro, es por ello que a muchos les sorprendio Lost and found disco con el que cierra la decada de materiales en ingles, un disco bastante intimista, experimental, incluso por momentos para ser solo Elan y no una banda (como actualmente se manejan), inicia con Wrong place y es el que marca la linea del disco, temas de orquestacion poco compleja contrastada con la voz de elan en su maxima expresion de sentimiento, esta se ve reflejada en lost and found tema que inicia de manera acustica para convertirse en una de las mejores canciones que ha hecho en su carrera, fold es mas acustico llevado de la mano del piano,Beatiful skies se acerca a la emocion de temas de sus albumes anteriores, June parece inspirado por las canciones de los 60s cantadas en fojatas le sigue everything i havent yet, cancion donde observamos la evolucion vocal de elan que ahora canta con mas coraje y conviccion que nunca, Be here be gone donde regresa al sonido mas acustico de este album, despues llega Red sorpresa para muchos de los fans una aventura electronica (bastante basica) que bien quedara como una cancion experimento,Fly tema donde regresa a los coros gospel de su album debut, logrando buenos resultados que finalizan en el tema you forget.
Lost and found es un disco de transcision que se complementa actualmente con su disco en español Recuerdos y tequila esperemos que su regreso al ingles sea igual de sorprendente mientras tanto los dejamos con el video del tema que da nombre al disco.
Artista: Hana
Album: Fetiche 7.5/10
La rola: Chicas Flappers
Adquierelo: En Mexicopor mas extraño que paresca si lo encuntras en las tiendas conocidas, de segunda mano, ferias de libros (donde lo adquiri) e internet.
Una probadita por favor: Myspace
Hana es una de esas tantas artistas infravaloradas de la escena, es por eso que sorprende el por que aun la gente no aprecia del todo su musica.
Una prueba de ello fue el pasado festival vive latino donde a pesar de que llegaron con mejores tablas que en su debut en este evento,nuevamente el publico termino confuso ante su propuesta musical.
Por el contrario nada confuso es su lp debut fetiche, las intenciones son claras, musica sin dificultades que bien le pudo haber hecho competencia a Ely Guerra hace algunos años (ahora Ely hace trabajos mas cerebrales que del corazon). Fetiche inicia con Fantasia tema con programaciones electrónicas que bien pudo quedar en otra sección del disco es un inicio un tanto flojo, sigue parque de diversiones un tema rock-pop con influencias retro bastante agradable al oido, lo mismo se repite en Big crunch con mejores resultados. Lo mejor del disco, Egoista tema donde confiesa "no es un capricho es conviccion el tiempo es hoy ...ahora" tema donde retoma los sonidos electronicos, Mucho mas la balada del disco sin ser melosa, Poetas malditos de los temas mas flojos que escucharas, sin pena ni gloria,continua con Topico tema aun mas denso que baja la energia del album,No tengo idea tema que regresa la energia en un tema de corte veraniego, despues llega el homenaje a las mujeres de los años 20, Chicas Flappers tema por demas excelente sin pretenciones y sin dificultades todo un sencillo, Sachandia y Fobicos cierran el disco de manera excelente, esta ultima haciendo un tema que casi raya en lo acustico.
Actualemente Hana se encuentra promocionando la continuacion de fetiche llamado señuelos, pero vale la pena ponerle atecnion a este disco de una artista que con el tiempo ,dara alguna sorpresa.
Artista:Cocorosie
Album:The adventures of ghosthorse and stillborn. 7.0-10
La rola:Rainbowarriors,animals.
Adquierelo: Buscalo en la red
Por esos rumbos es poco conocido el grupo pero en Francia y parte de europa y EU son un grupo de culto bastante interesante , ademas de artistas plasticas y defensoras del arte contemporaneo, pero mas alla de eso las hermanas cassady son un misterio , la unica ventana a su vida o su forma de pensar son sus albumes que son una llave a los momentos mas intimos del ser humano. Cada una de sus producciones han sido tomadas por la critica como bastante arriesgados y por otros como una simple broma del indie mas freak que jamas hay dado america.
The adventures of ghosthorse and stillborn es su tercer y hasta el momento ultimo disco oficial (en el 2009 sacaron un album que solo se vendia en sus conciertos) y es una obra conceptual de la familia, los cambios, y la soledad, plagada por momentos de matices organicos a cargo de juguetes, instrumentos y letras que van mas alla del viaje comun de LCD.
Inicia con Rainbowarriors cancion que habla de su madre quien era investigadora de tribus americanas y tal vez sea el tema mas accesible y pop de su carrera , Promise esta inspirada por sonidos mas espaciales combinados con el trip-hop de muy buenos resultados, un pequeño interlude a cargo de bloody twins pequeño segmento y juego de voces para llegar a Japan tema creado a partir de una guitarra de juguete para convertirse al final en una opera bastante interesante, Sunshine grabado al parecer de manera analoga logrando un ambiente mas intimo de lo que el album a estas alturas ya es. Black poppies es el tema mas intimo del disco, para pasar a Werewolf inspirado en su padre y tal vez la letra mas elaborada del disco, sin embargo su version hip-hop en vivo en mucho mejor, Animals llega con programaciones de juguetes mientras habla del cambio de vida y de la soledad,llega otro interlude Houses con un ambiente mas frances y terrenal, Raphael y the girl and the gesse cierran este disco ... al parecer hay un tema mas miracle una oda a la inspiracion bjorkesca.
Las hermanas Cassady han decidio coquetear con el pop mas pulcro, pero sin dejar de conservar ese sonido ya clasico que les identifica como banda, unas cuentacuentos poco comunes.
Artista: Emilie Simon Album: The big machine 7.0/10 La rola: Rainbow,dreamland,chinatown. Adquierelo:En itunes global o puedes descargarlo en la red.
Parece que fue mas tiempo, pero solo le basto 2 años y medio para que Emilie Simon entregara su 3º album de estudio;"The big machine" el primero completamente en ingles y que es integramente producido de manera independiente por Mark Platti quien produjo grandes trabajos entre los mas destacados estan David Bowie y Natalie Imbruglia artistas bastante diferentes en genero pero que sirven para comprender la escensia del disco , un album con tintes bastante alternativos que encuentra en su vena pop la combinacion necesaria para hacer un trabajo equilibrado, y aunque muchos prefieren escuchar su voz en frances, el ingles le ha permitido regresar su voz a un estado mas natural (sin tantos efectos como en discos anteriores) y mas maduro. En cuanto a las letras es importante recalcar que se apoyo del poeta Graham Joice presentado composiciones mas trabajadas y mas elaboradas para el mercado anglosajon.
Inicia con "Rainbow" un tema electronico pero con su voz sin efecto alguno , continua "dreamland" si bien mas comercial que anteriores sencillos es uno de los temas mejor logrados estribillos indie combinados con un coro pop que dan buenos resultados, "nothing to do with you" es un tema al parecer inspirado en Kate Bush , menos apoyado en la musica y donde la voz es protagonista del tema , continua "chinatown" que es candidata a ser siguiente sencillo ,un tema de letra melancolica que contrasta con el ritmo electronico . Regresa a sonidos mas franceses en "Ballad of the big machine" que trata de retomar cierta melancolia de sus temas en su lengua materna, "the cycle" y "closer" son temas mas inspirados en el drum and bass , mientras que "the devil at my door" muestra un pequeño acercamiento al reggae;"rocket to the moon" tema electro-vintage con muy buenos resultados, "fools like you" continua con el mismo sonido pero a un beat mas lento. "The way i see you" mezcla ritmos tribales y electronicos logrando otro de los puntos altos del album,finalmente "this is your world" finaliza el disco donde Emilie es acompañada de un coro.
Si bien la constante de Emilie en grabar discos regulares permance , es un buen paso a la experimentacion y mucho mejor propuesta electro-pop que muchas de las que actualmente han salido a la luz . Por el momento Emilie se encuentra promocionando el disco de manera alternada en Francia y EU (donde actualmente vive) ofreciendo shows gratuitos y algunas entrevistas , mientras tanto te dejamos con su primer sencillo "dreamland".
Ultrasonico no dan muchos detalles de ellos como banda, son independientes y son de Sinaloa, este ultimo detalle nos impresiona por que su sonido lejos de mostrarse como "ya escuchado" presentan algo que ellos clasifican (aunque a ciencia cierta ellos no saben como describir su sonido) como , "cancion dramatica popular" y es cierto no hay mucha luz en este disco a cambio hay momentos de estridencia y de musica de cabaret mas parecida a "The dressden dolls" (claro sin el minimalismo) e incluso con un poco de mas apoyo pueden tener exito en otros paises.
"Flashback" cancion en la cual podemos percibir cierta incomodidad en cantar en su idioma , un comienzo un tanto flojo, continuan con "face this world" con un sonido un tanto downtempo, la voz deja de percibirse monotona y toma partido de sus cualidades apoyada por la musica, sigue "somedays" otro gran acierto con ciertas reminicensias grunge sin perder su sonido mientras cantan "just need some days usem as nights and sleep forever" , sigue "if i die" tema que por momentos pierde fuerza que extrañamente se recupera con "pasan los años", este tema sale mejor librado que su antecesor en el mismo idioma , un tema de reflexion que canta "me veras volar" y finalmente cierran con una cancion de 7 minutos "Another day" cancion que nos deja con ganas de ver a esta banda crecer esperemos que este album les de cierta atencion mediatica y puedan pulir ciertos detalles de su sonido y consolidar su propuesta suerte!!
Artista: Little boots Album: hands 8.0/10 La rola : Stuck on repeat y Simmetry
Despues de meses de espera , por fin saca du album debut y la espera valio la pena , producido por en su mayoria por Victoria Hesketh ( osea ella) , el disco es una combinacion del pop mas futurista y la electronica que ya le conociamos desde el ep que lanzo meses antes . Sin ser un gran disco debut , logra capturar la escencia de su sonido con lo bueno y lo malo que esto pueda significar , en UK el disco se encuentra en el top 10 y se espera que venda aun mas durante las proximas semanas . Inicia con "new in town" primer sencillo que es un tanto flojo , es lo mas pop del disco , despues llega "earthquacke" demo que ya rondaba en internet desde hace unos meses y que mejoro en cuestion de produccion haciendola mas bailabe, continuamos con "stuck on repeat" el ya famoso tema de little boots que sigue siendo una de las canciones mas sobresalientes de su carrera . Continuamos con "click" un tema mas inspirado en el sonido Kylie que pasa un poco sin pena ni gloria , le sigue "remedy" que pierde un poco de fuerza en su version de estudio (la version en vivo es genial), este es otro tema que se sobreproduce creando resultados muy regulares , lo mismo sucede con "meddle" que suena a un intento por hacer un tema muy electronico pero que termina por saturar al escucha. Continuamos con "ghosts" un tema guiado por una bateria programada y algunos coros que lo hacen bastante agradable , continuamos con "mathematics" de los temas mas sobresalientes , una oda al sonido disco-futurista y con la voz casi al "al natural" , seguimos con el duo a cargo de Philip Oakey en "simmetry" que funciona muy bien con la casi fantasmal voz de boots una de las sopresas mas agradables del disco , despues llega uno de los puntos flojos con "tune into my hearth" casi cancion de relleno , que se repone con "hearts collide" y para terminar llega "no brakes" un tema bastante inspirado en el sonido pet shop boys.
Independedientemente de la fuerza que pierde el disco m es un gran debut y esperemos que el exito llegue para ella y mas aun que su disco sea editado por estos lugares.
Artista: Tori Amos Album: Abnormally Attracted to sin 7.0/10 La rola: Maybe California , give , curtian call. Adquierelo : En mix up a un precio que infarta (mas caro que las medicinas que el gobierno ahora tiene que pagar jejeje)
Cabe destacar que tanto ella como Trent Reznor estan muy conectados de alguna manera , mientras el año pasado escuchamos "the slip" , este año nos toca escuchar "abnormally attracted to sin", otro disco mas plagado por la idea de "disco-concepto", esta vez escrito durante la gira de "american doll pose" , pero mientras que en el anterior eran 5 personas cantando sobre diferentes tematicas , esta vez Tori regresa sola, interpretando entre temas acerca del poder , la religion , la crisis economica , la indecision , la angustia ,todo desde el punto de vista de una mujer que al pasar los años sigue sorprendiendo. Es asi como Tori logra en este disco reivindicar un poco la fuerza y sentimiento que habia perdido en ciertos momentos con sus discos pasados , ahora de manera independiente apoyada en la distribucion por universal, que refleja toda la transicion de madre a mujer adulta a ser humano , preocupada mas que por el futuro , por el aqui y ahora.
Musicalmente hablando Tori ha dicho que no habra mas b-sides en sus discos , es por ello que nos ha presentado con este album "17 historias que son presentadas en 17 videos llamados "visualettes" que se incluyen en la version de lujo del disco (que es la mejor opcion para entender el concepto de tal) , sin embargo el disco ademas de caer por momentos en la monotonia , Tori se muestra distante y musicalmente confusa , sin embargo el problema con el disco es que no engancha a la "primera" escucha , evitando que el melomano no pueda terminar de escucharlo por completo (por momentos muy largo) , pero eso no demerita los buenos temas que puedes encontrar en el como "give" , el inicio del disco donde se atreve a cantar trip-hop de una manera impactante, le sigue "welcome to England" primer sencillo donde canta a media voz y conquista el oido de quien la escucha, "maybe california" que habla de una conversacion entre mujeres antes de que una de ellas se intente suicidar y "curtain call" que recuerda un poco a glorias pasadas , "police me " pegajosa podria considerarse uno de los puntos mas altos del disco " that guy" con su sonido un tanto retro y "abnormally attracted to sin" ambas baladas donde comprueba que aun tiene buena voz, "mary jane" tema a piano con cierto toque de ironia que hacen de este un buen tema; llega un tema con aires al sonido de "american doll pose" de nombre "fast horse" para terminar con un tema de corte epico "lady in blue".
No es de sus trabajois mas memorables pero podemos decir que como las canciones antes mencionadas y uno que otro tema aun rescatable el disco merece se escuchado varias veces para trar de comprender un poco a esta por demas extraña artista que es Tori.
Eh aqui parte del video de "jot dog"la nueva banda de Maria Barracuda , dejando atras el sonido rockero , apuesta ahora por un sonido mas electro-popero que esperemos le funcione mientras tanto eh aqui su video "hasta contar a mil".
En si no hay mucho que decir , en el video explica entre otras cosas acerca de los ataques que recibe via youtube, y hay que reconocer que pocos (o casi nadie) responde los ataques o comentarios , principalmente por que ayudan a obtener una buena publicidad pero en fin, hay una parte en la que dice "hay muchas cosas que no me gustan pero no me meto a insultarlas por que como no me gustan no me afectan" , y tiene toda la razon pero esto no seria un tanto como darle importancia ¿?.
